盧吉兒．巴澤吉凱特、珐伊法．格蘭麗帖、麗娜．拉蓓利代《太陽與海》

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2019年威尼斯雙年展 金獅獎得獎作品

從日常經歷的裂縫中察覺到巨大的、存在主義層面的問題。就像我們在走向世界末日的路上無意識地悠然前行。

「《太陽與海》仍然是過去十年表演藝術中最偉大的成就之一：它既風趣，又迷人，又狡猾，這些特點在幾天或幾年後才會顯現出來。這是一場表演，讓物種滅絕的感覺就像一首完美的流行歌曲一樣令人愉悅，也一樣令人難忘。」—— Jason Farago, The New York Times

「《太陽與海》展示了我們每個人身為人類所共有的努力與失敗。」—— Louise Benson, Elephant Magazine

太陽之下，海洋之上，在地球最後的海灘——

當我們的眼光，一下子被高提懸空，成為——還不到上帝的——天使視角，太陽之下，海洋之上，數噸的沙粒傾瀉進劇場的空間，一座沙灘具體而微地化身地球疼痛的器官。光天化日，海灘假期，遊客慢悠悠地哼唱著，在那背後，卻有一聲若有似無的嘆息傳來，究竟，發生了什麼事？ 《太陽與海》是一齣調性輕快的生態歌劇。

24 位聲樂家躺在人工沙灘上，進行為期 4 小時的循環演出，透過光影、場景與音樂，一首首毫不停歇的歌曲，唱出沙灘遊客的夢境、獨白、思考與煩惱瑣事。沙堡、陽傘、沙灘球，鮮豔的泳衣緊貼懶洋洋的身體，攤開來的毛巾組合成馬賽克般的花磚，錯綜拼貼這些人們思緒的彩色布帛。 不過，你會慢慢弔詭地發現，脫去悠閒的面紗，這座沙灘其實既沒有太陽，也沒有海。

人類的休閒行為從中獨立出來，活像是亮晃晃的培養皿中，被端看注視的一隻一隻小小微生物。這些微生物細如蚊蚋的吟唱嗡嗡聲，正逐漸匯聚成一場全球氣候變遷的浩劫。疲軟的身體，彷彿盛夏尾巴的冰淇淋，黏稠地融化在地球最後的一片海灘上。 作曲家麗娜．拉蓓利代（Lina Lapelytė）、劇作家珐伊法．格蘭麗帖（Vaiva Grainytė）和導演盧吉兒．巴澤吉凱特（Rugilė Barzdžiukaitė）三位女性創作者合力打造華麗假期下的荒謬，輕浮休閒中的荒涼。從庶民百態的微型故事裡，深入探索人與自然之間資源競合的張力，挖掘生存境況搖搖欲墜的危脆感知，縫合成一部深具威脅性的生態預／寓言，向我們指出，地球因哀鳴而綻開的豁口，恰恰是我們日常中，一開始顯得毫不起眼的裂縫。
 

立陶宛｜盧吉兒．巴澤吉凱特（Rugilė Barzdžiukaitė） 

生於1983年，現居維爾紐斯，是電影製片人、劇場導演以及視覺藝術家。在她的創作實踐中，盧吉兒．巴澤吉凱特（Rugilė Barzdžiukaitė）探索了客觀與想像現實之間的差距，同時以趣味橫生的方式挑戰人類中心主義的思維方式。她最近的長篇紀錄片論文《酸性森林》在羅加諾影展等地獲獎，並在華盛頓國家美術館、紐約市林肯中心、洛杉磯美國電影學會影展和其他許多電影和當代藝術活動和場地上映，《太陽與海》是她在表演領域的最新合作作品。
 

立陶宛｜珐伊法．格蘭麗帖（Vaiva Grainytė）

生於1984年，現居立陶宛，有不同類型、跨學科劇場作品和出版物創作。作為一位作家、劇作家和詩人，她像一位敏銳的人類學家一樣採取行動：在珐伊法．格蘭麗帖（Vaiva Grainytė）的詩意詮釋下，日常社會問題呈現出悖論和陌生化的性質。她的散文集《北京日記》（2012年）和詩集《大猩猩檔案》（2019年）均獲提名為年度最佳書籍，並入選立陶宛最具創意書籍的前十二名。她的作品已被翻譯成10多種語言。她的雙語、跨類型小說《玫瑰與馬鈴薯》（2022年），以幽默幻想的方式解構了當代文化中根深蒂固的幸福觀念。
 

立陶宛｜麗娜．拉蓓利代（Lina Lapelytė）

生於1984年，活躍於立陶宛維爾紐斯和倫敦，表演實踐植根於音樂，並與流行文化、性別刻板印象和懷舊相互輝映。她的作品涉及受過訓練和未受訓練的表演者，通常以歌唱的方式穿越各種類型，如主流音樂和歌劇。歌唱成為一種集體情感事件，質疑脆弱和沉默。她在法國羅亞爾河地區當代藝術基金會、巴黎拉法葉藝術創意中心以及立陶宛魯伯特藝術中心都曾舉辦個展。她的作品曾在第13屆立陶宛考納斯雙年展、慕尼黑藝術之家、布魯塞爾國際藝術節、香港大館、格拉斯哥國際藝術節、拉脫維亞里加國際當代藝術雙年展、第58屆威尼斯雙年展立陶宛館、巴黎卡地亞當代藝術基金會、波蘭華沙烏維雅士都城堡當代藝術中心、第13屆的波羅的海三年展、瑞典當代美術館、巴黎國際當代藝術博覽會、英國海沃德美術館巡迴展、倫敦蛇形藝廊等地展出或演出。